ARCHIVE - 2019
Tokyo Arts and SpaceのOpen SITE 2019の採択を受け、2019年12月6日(金)、7日(土)の２日間にわたり、イベント「WOMANS ARTISTS and HISTORY」を実施。会場にTimeline Projectが作成したタイムラインと、一般募集によって集められた女性アーティストの情報を掲示した。両日ゲストを招きトークイベントを開催。
What We Learned from the Event at TOKAS.
実際に作業をしてみて... 作業を通して分かったことが大きく分けて2つあります。
1つ、今現在は欧米だけではなく日本でも沢山の女性アーティストが発掘されているということ。
2つ、しかし、彼女たちを既存の・一般的に知られている「美術史」のタイムラインのなかには、なかなか見つけることがなかった。ということです。 ( お勧めの本がありましたらぜひ教えてください ! )
現時点では、戦後の日本( 特に80年代以降の ) 女性アーティストのタイムラインを書籍で見つけることができず、文中で論じられていたり、作品だけが言及されている情報を扱う形となりました。
今後について... 私たちは、今回発表したタイムラインが正解だと主張したいのではありません。このプロジェクトでは『今現在目の前にある情報を基に、自分自身が何をどのように語れるのか?』を大切にしたいと思っています。今後の活動として、タイムラインの公開、 一般公募による情報の収集、そしてそれらの情報をツールとして人と出会い、語り合う場を作っていきます。
( TEXT : 12.08 Facebookにてup )
トークイベント ※終了しました
Day 1 「私たちが読む軌跡とその収集」
ゲスト：吉良智子（近代日本美術史、ジェンダー史）
概要：吉良智子さんによるレクチャー、及び公開ディスカッション。
作成された年表をもとに歴史を再読する事の意義とそこに潜む可能性を検証する。
日時：2019年12月6日（金）18:30～20:30
定員：30名 (事前申し込み制：状況により当日参加も可)
会場：TOKAS本郷 113-0033 東京都文京区本郷2-4-16
申し込みフォーム（TOKASウェブサイトへ）
※ Timeline Projectはすべての人々に開かれた場をつくるとともに、
ハラスメントもしくはヘイト行為を目的とした一切の参加については容認せず、
意思表示をしていく所存です。
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吉良智子（きら ともこ）
1974年東京都生まれ。
2010年千葉大学大学院修了
（博士（文学））
神奈川県立近代美術館非常勤学芸員などを経て、現在日本学術振興会特別研究員。
著書に『戦争と女性画家 もうひとつの「近代」美術』（ブリュッケ、2013年）、
『女性画家たちの戦争』（平凡社新書、2015年）。
『戦争と女性画家』において女性史青山なを賞受賞。
専門は近代日本美術史、ジェンダー史。
©長島可純
トークイベント ※終了しました
Day 2 「Power of Siblinghood」
ゲスト：竹田恵子（社会学）
ゲストコレクティブ：
egó eímai collective、Back and Forth Collective、
MELLOW運営チーム、Multiple Sprits、Sabbatical Company
概要：多世代の女性コレクティブと共に考える、シブリングフッドの可能性とその課題。竹田恵子さんによるレクチャー。社会学から見たアートの役割、ジェンダー教育 × アートの重要性。年表を囲んでのオープンディスカッション、意見交換・交流会。
日時：2019年12月7日(土) 15:00～18:30
定員：30名(事前申し込み制：状況により当日参加も可)
会場：TOKAS本郷 113-0033 東京都文京区本郷2-4-16
申し込みフォーム（TOKASウェブサイトへ）
※ Timeline Projectはすべての人々に開かれた場をつくるとともに、
ハラスメントもしくはヘイト行為を目的とした一切の参加については容認せず、
意思表示をしていく所存です。
竹田恵子（たけだ けいこ）
東京大学大学院情報学環特任准教授。
専門はジェンダー/セクシュアリティ論、芸術社会学、文化研究。
「社会の芸術フォーラム」共同代表（2017年度～）。
主な著作物に『社会の芸術/芸術という社会―社会とアートの関係、その再創造に向けて」（共編著、フィルムアート社、2016年）、『出来事から学ぶカルチュラル・スタディーズ』（共著、ナカニシヤ出版、2017年）、近刊『生きられる「アート」―パフォーマンス・アート《S/N》とアイデンティティ」（ナカニシヤ出版、2019年）などがある。
エゴイメ・コレクティヴ egó eímai collective
「エゴイメ・コレクティヴ（egó eímai collective）」のエゴイメはギリシャ語で「わたしだよ。I am… 」を意味する。ひとりひとりが時代の一員であり、その集合体は社会全体を動かすことが出来るというメッセージを含んでいる。いま世界でジェンダー、セクシュアリティ，経済、民族、宗教など、格差が拡大する不穏な時代にあって、芸術家の役割として偏見や固定概念にとらわれない柔軟な発想で社会に向けて発信していく必然性を感じ、このグループは結成された。エゴイメ・コレクティヴの活動は、ゆるやかなメンバー構成で、ギャラリーや美術館など公的空間で新しい表現を発表し、観覧者や賛同し合えるグループとの対話やワークショップを開催し、「ジェンダー、マイノリティ、女性」という共通する問題を問いかけていく。
Back and Forth Collective
リサーチを基にした制作を行うアーティストが中心となり、社会的なトピックと日常とのつながりに関心を持つメンバーとともに結成したコミュニティ。特定のスペースを持たず、その時々でプロジェクトを立ち上げ、興味関心を共にする人々とリサーチやディスカッション、実践を企画している。運営メンバー | 滝 朝子・本間メイ・坂本夏海・小口なおみ。現在滝は日本、本間はインドネシア、坂本はスコットランドを拠点に活動、小口は休止中
これまでの活動：
2017_ディスカッション、料理を作るイベント、ポップアップライブラリー
2018_東京都美術館『Quiet Dialogue: インビジブルな存在と私たち』展
2019_上野ケアクラブ『日常における見えないケアー再生産労働、女性と外国人の労働』、K-Library・『Re:open body』展
Back and Forth Collective Member
坂本夏海 （さかもと なつみ）
1986 東京生まれ
2009 多摩美術大学絵画学科油画科卒業
2014 チェルシーカレッジオブアーツ MAファインアート科修了
2019–2020 文化庁新進芸術家海外研修制度１年派遣
グレイズスクールオブアーツ（スコットランド）招聘研究生
忘れられた記憶や語られない歴史の再生と継承を主題に、
フィクションと現実を行き来する物語を制作する。近年は映像、アニメーション、ドローイングを中心としたインスタレーション作品を制作している。2019年よりスコットランドの迷信と魔女狩りの歴史についてリサーチを行う。
2019年10月12日ー30日『Memories in Movement 動いている記憶 』展 (link) (ギャラリーplaceMAK、ソウル)に参加。 ウェブサイト
滝朝子 （たき あさこ）
2011年 チェルシーカレッジオブアーツ BAファインアート学科卒業
2014年〜現在 NPO ARDA勤務
自己と他者、国や性別によって生まれる境界や交わりに着目している。居住地や活動場所の要素を題材に参加型プロジェクトを企画し、ビジュアル・言葉を用いてインスタレーションやイベント・ワークショップの形で発表。NPO ARDAでは、事務局長としてワークショップや対話型鑑賞事業に携わり、子どもから高齢者までの創作・鑑賞活動の場づくりを実践。2019年11月2日 - 4日 Festival/Tokyo2019でオクイ・ララと『To ツー 通』(link)を発表。ウェブサイト
本間メイ （ほんま めい）
1985 東京都生まれ
2009 女子美術大学芸術学部芸術学科卒業
2011 チェルシーカレッジオブアーツ
MAファインアーツ科修了
近世から現代にいたるインドネシアと日本の歴史的関係のリサーチを基点に、現在にも通ずる社会・政治的な問題や多国間関係を考察し、映像作品やオブジェ、ドキュメントを組み合わせたインスタレーションを発表している。
2019年9月20日ー11月4日黄金町バザール (link) に
akasa bookstoreとして参加。ウェブサイト
小口なおみ （おぐち なおみ）
1988年 長野県生まれ 神奈川県在住
2011年 女子美術大学デザイン学科卒業
「話を聞く」という姿勢を貫きながら、特定の状況を設計することで生まれる出会いや語り、対話を生み出す機会として、作品やプロジェクト、展覧会を制作している。2011年から2014年にかけて、非営利団体CAMPのメンバーとして活動。2016年より、デザイナーとして企業に勤めながらデザインに纏わる展覧会企画などの活動も行う。
MELLOW
MELLOWは、女性にまつわることを扱う大学講義を探すことのできるウェブサイトです。 このサイトでは、「フェミニズム」、「ジェンダー」、「女性」などをキーワードに含む講義を検索したり、各講義のシラバスをチェックしたりすることができます。2019年度は、東京都内にキャンパスを持つ大学140校で開講される講義を、管理人並びに複数名の協力者がシラバス上で閲覧し、各自の観点から「女性にまつわる」講義を紹介しています。
Multiple Spirits (マルチプル スピリット）
Multiple Spirits（マルスピ）は、丸山美佳と遠藤麻衣による日本発の日英バイリンガルのクィア系アートZine。日本国内の文化や芸術、社会一般の事象とともに、国際的なクィアのアートや言説など、様々な角度から芸術活動を紹介。社会内部に存在するあらゆるセクシュアリティー、ジェンダー、人種、階級の差別解体と、歴史的なフェミニズムの流れを汲みながら、「クィア」を暫定的に使用。重力に抗えないからだを持ちつつ、いつでも離脱の準備が可能な空港のような、国や性別を含むあらゆる境界線を行き来するための場所として展開する。
Multiple Spirits Member
遠藤麻衣 （えんどう まい）
兵庫県生まれ。俳優、美術家。現在、東京藝術大学美術研究科博士後期課程在籍。演劇、映像、写真などのメディアを複合的に組み合わせて作品を制作している。《アイ・アム・ノット・フェミニスト！》（2017）では、婚姻契約という形式をとり、自身の結婚式を演劇祭にて発表した。最近の発表に《コンテンポラリーへびんぽじゃじゃりの引退》(2018)、「MOTアニュアル2016 キセイノセイキ」(2016)。また、最近の出演に指輪ホテル「バタイユのバスローブ」(2019)、岸井大輔「始末をかく」(2013~2018)など。ウェブサイト
丸山美佳 （まるやま みか）
長野県生まれ。ウィーン・東京を拠点に、研究者、批評家、キュレーターとして活動。横浜国立大学大学院建築都市文化専攻修士課程修了。現在、ウィーン美術アカデミー博士課程在籍。芸術学におけるメディア理論やクィア・フェミニズム理論を専門とする。主な寄稿先に「Camera Austria International」、「artscape」、「美術手帖」など。キュレーターとして「Protocols of Together」(Medo、ウィーン、2019)、「Behind the Terrain」（ジョグジャカルタ、2016／ハノイ、2017／東京、2018）、「Body Electric」（Yuka Tsuruno Gallery、東京、2017）などの展覧会やプロジェクトを手がけてきている。 ウェブサイト
Sabbatical Company（サバティカル カンパニー）
2015年東京を拠点に結成。通称サバカン。言葉や意味が生まれる手前の時間に重点を置き、各自の生活・活動とは別にサバティカルな時間を確保しようという趣旨のもと、様々なプロジェクトを展開する。近年の主な活動として、英国blue stockingsと日本の青鞜からインスパイアされた2017年「#05 靴下を染めに行く」、音楽家野内俊裕氏による楽曲提供、hanageとのコラボレーション「#06 (hanage+Sabbatical Company) sound」引込線、埼玉、2018年、前年の楽曲をもとにした音源リリース、2019年8月はポートランドにてレジデンシーEnd_Of_Summer参加。Zineの制作とポートランドを拠点とするフェミニズム雑誌「bitch」のリサーチインタビューを行う。
Sabbatical Company Member
杉浦藍（すぎうら あい）
1982年 愛知県出身。2007年 武蔵野美術大学大学院造形研究科美術専攻彫刻コース修了。主な展覧会として、2019年「Some Ways to Know Spring Has Sprung」Si:said gallery クライペダ（リトアニア）、2017年「通り過ぎて、ふと止まる。」HAGISO（東京）、2016年「Neighborhood」七月（上海） 等。ウェブサイト
益永梢子（ますなが しょうこ）
1980年 大阪府出身。 2001年 成安造形短期大学造形芸術科 洋画クラス卒業。2018−2019年 文化庁新進芸術家海外研修生として1年間米国ニューヨーク市NARS FoundationにてInternational Residency Programに参加。主な展覧会として、2019年 「Box, Box, Box」Cooler Gallery （NY）、2018年「クリテリオム93 益永梢子展」水戸芸術館現代美術ギャラリー第9室（茨城）、2017年「VOCA展」上野の森美術館（東京）、2016年「platform」LOOP HOLE（東京）等。ウェブサイト
箕輪亜希子（みのわ あきこ）
1980年 東京都出身。2008年 武蔵野美術大学大学院造形研究科美術専攻彫刻コース修了。主な展覧会として、2018年「Picking Stones」gallery21yo-j（東京）、2017年「引込線2017」旧所沢市立第2給食センター （埼玉）、2015年「距離と囲い」krautraum （東京）等。
渡辺泰子（わたなべ やすこ）
1981年 千葉県出身。2007年 武蔵野美術大学大学院造形研究科美術専攻油画コース修了。2017年平成29年度第28回五島記念文化賞美術新人賞2018年アメリカ・イギリスにて海外研修実施。主な展覧会として、2018年「象る、象られる。」Yumiko Chiba Associates viewing room shinjuku（東京）、2017年「いちはらアート×ミックス2017」IAAES（千葉）等。他2019年ベビ・ピー旅芝居「ラ・プラタ川」(全国19公演・瀬戸内国際芸術祭2019参加作品）にて舞台美術。ウェブサイト